Bereite dich darauf vor, deinen Verstand durchzubrennen. Oder sich ärgern. Ihr Anruf.
Ah ja, die uralte Frage: Was ist Kunst? Es gibt sehr viele Meinungen zu diesem Thema, aber ich werde mich dem allwissenden Gott der Last-Minute-Forschungsberichte aus Wikipedia zuwenden:
Kunst ist das Produkt oder der Prozess der absichtlichen Anordnung symbolischer Elemente auf eine Weise, die einen oder mehrere der Sinne, Emotionen und den Intellekt beeinflusst und beeinflusst.
Wie ein wahrer Künstler gesprochen und viel Raum für „Interpretation des absichtlich Ungewollten“oder andere solche Silbenpornos gelassen. Ich persönlich finde, dass die Funktion der Kunst darin besteht, ein Spiegel zu sein, der das widerspiegelt, was wir immer gewusst haben, aber nie außerhalb der Präsenz des Kunstwerks gedacht haben. Ihre Kraft der Erleuchtung ist der Grund, warum wir die unbelebten Objekte in kolossalen Festungen verwahren, die oft selbst als Kunstwerke wahrgenommen werden.
Während jedoch Meisterwerke, die wertvollste und konsumierbarste Kunst, in Rahmen und Museen streng mumifiziert bleiben, haben andere Werke versucht, Schatten der Wahrheit zu zeigen, die nur am Rande von Kunst und Existenz zu erreichen sind. Viele bestreiten, dass die unten aufgeführten Kunstwerke nicht in ein Museum gehören - die meisten von ihnen sind es nicht. Unabhängig davon hat jeder die Macht, Ihnen das Gefühl zu geben, im größten Museum von allen zu leben.
Prinzessin Hijab
Im Zwielicht der Pariser U-Bahn lauert eine Schurken-Graffiti-Künstlerin namens Princess Hijab, die aufgrund ihrer begrenzten Farbpalette, einem monochromen Eimer mit schwarzer Farbe, auf Reisen ist. Obwohl ihre Arbeit (oder Vandalismus) nicht lange dauert, bleiben die Auswirkungen in den Köpfen derjenigen, die am Morgen vorbeikommen, viel länger.
Foto von Bitch Magazine.
Princess Hijab zielt auf die beinahe nackten Körper der zahlreichen Modewerbung und streicht einen dicken Schleier aus schwarzer Farbe über das beleuchtete Fleisch. Dadurch wird die Kakaphonie der Hautverkäufer stummgeschaltet und die Fußgänger weitaus gezielter konfrontiert als mit typischen Sprühdosen.
"Ich benutze verschleierte Frauen als Herausforderung", sagt sie in einem Interview mit dem Guardian und betont immer wieder, dass sie niemandem über die Rechte einer Gruppe evangelisiert, obwohl Frankreichs kürzlich verhängtes Burkha-Verbot schnell in den Sinn kommt.
„Der Schleier hat viele versteckte Bedeutungen, er kann ebenso profan wie heilig, konsumistisch und scheinheilig sein. Von der arabischen Gotik zum Zustand des Menschen. Die Interpretationen sind zahlreich und beinhalten natürlich eine große Symbolik in Bezug auf Rasse, Sexualität und reale und imaginäre Geographie. “
Nach drei Feminismuswellen (oder vier, abhängig von Ihrer Quelle) ist es nicht einfach, Prinzessin Hajib in eine Schachtel mit Geschlechterkritik zu stecken. Vielleicht sagt uns die Tatsache, dass wir in der Lage sind, ihre gemischten Botschaften zu entziffern, etwas darüber aus, wo wir uns heute befinden und wie Sexismus unsere Identität sowohl befreit als auch einschränkt.
Die amputierten Zwillinge
"Kunst" war nicht das erste, was mir in den Sinn kam, als ich zum ersten Mal von Ryan und Dave hörte, erwachsenen Unterhaltungsunternehmern und Liebhabern von Körpermodifikationen.
Foto von BME.
Klar, ich habe die gespaltenen Zungen, Augentattoos, implantierten Magneten und subdermalen Implantate der Bodymod-Welt gesehen - aber im Vergleich zu Ryan und Dave sind sie ungefähr so nervös wie ein Henna-Design.
Also, hier ist der Deal: Ryan und Dave haben entschieden, dass es cool ist, zu sehen, ob sie sich gegenseitig anhängen können, da sie biologische Zwillinge sind. Daves gesamter rechter Arm wurde an der Schulter abgetrennt und dann operativ hinter Ryans rechtem Brustmuskel wieder angebracht.
Foto von BME.
Außerdem wurde ein mittlerer Gelenkabschnitt von einem von Daves Fingern (an der Hand, die er immer noch benutzt) entfernt, um in Ryans entsprechenden Finger eingeführt zu werden, was ihm einen verlängerten, außerirdischen, sondenartigen Finger gab.
Von all den Zeiten, in denen ich mir jemals vorgestellt habe, wie cool es wäre, einen Zwilling zu haben, habe ich nie darüber nachgedacht, seine Körperteile für meine körperliche Umgestaltung zu entfernen. Um ehrlich zu sein, ich denke, es würde jedem schwer fallen zu verstehen, wie sich die Handlungen der Zwillinge als etwas anderes als das Ergebnis einer fehlerhaften Gehirnchemie qualifizieren. Eine Sache, die wir davon abhalten können, ist die Gewissheit, in einem Land zu leben, in dem wir Hand in Hand als gleichwertig auftreten können.
Elektrisches Schaf
Die meisten Leute denken, dass Electric Sheep ein Bildschirmschoner sein soll. Sie sind sofort als falsch erwiesen, sobald sie es einschalten.
Es gibt zwei unterschiedliche Seiten, um die wunderbare Magie der elektrischen Schafe zu verstehen.
Das erste ist ganz einfach: Mit einer Open-Source-Software namens "Fractal Flames" kann jeder "Schafe" erstellen, bei denen es sich im Wesentlichen um mathematische Algorithmen handelt, die in bewegte oder unbewegliche Bilder umgewandelt werden. Sie werden dann in die Electric Sheep-Population oder -Datenbank integriert. Wenn Sie den ES-Bildschirmschoner aktivieren, werden zufällige Schafe angezeigt, die der Betrachter sehen und „mögen“oder „nicht mögen“kann, je nachdem, ob er die „Schafe“findet oder nicht”Erfreulich.
Der coole Teil ist, dass die Schafe in der Lage sind, sich gegenseitig zu „züchten“, und wie bei der Evolution kreuzen sich die beliebtesten Schafe mit anderen - natürlich beschränkt sich ihr Verkehr auf das Mischen fraktaler Algorithmen, aber die Die Ergebnisse sind hypnotisierend. Mit der Zeit werden die elektrischen Schafe lebendiger, komplexer und durch die Prinzipien der „evolutionären Kunst“schöner.
Die zweite Seite von Electric Sheep ist komplexer und beinhaltet das Verständnis der Natur von Fraktalen. Wie ich bereits sagte, sind im Fall von Electric Sheep Fraktale mathematische, berechnete Algorithmen - aber Fraktale gibt es überall im Leben. Im Allgemeinen sind Fraktale jedoch nur selbstähnliche Muster, deren Komplexität bei genauerem Hinsehen zunimmt.
Durch Aufteilen des wiederkehrenden Musters in Teile erhalten Sie eine nahezu identische, aber kleinere Kopie des gesamten Musters. So können mit einer relativ einfachen Formel Muster jeglicher Art unendlich komplex, völlig originell und doch völlig vertraut werden.
Kann ein Bildschirmschoner, der auf mathematischen Formeln basiert, die durch evolutionäre Prinzipien transformiert wurden, Kunst genannt werden? Holen Sie sich den Bildschirmschoner und überzeugen Sie sich.
Damien Hirst Die physische Unmöglichkeit des Todes im Kopf eines Lebenden (Shark Tank)
Damien Hirst ist der reichste lebende Künstler der Welt mit einem geschätzten Vermögen von rund 360 Millionen US-Dollar (einige Quellen behaupten, er überschreite tatsächlich die Milliardengrenze). Also, wofür ist er am berühmtesten, fragst du? In Formaldehyd eingelegte tierische Leichen.
1991 wurde ein Mitte zwanzigjähriger Hirst von Charles Saatchi, einem renommierten Kunstinvestor, beauftragt, alles zu machen, was er wollte. Hirst entschied sich dafür, einen Tigerhai, der von einem Fischer in Queensland, Australien, gefangen wurde, in einem mit Formaldehyd gefüllten Glasbehälter aufzuhängen. "Etwas, das groß genug ist, um dich zu fressen", war seine einzige Spezifikation für die Art von Hai, die er wollte, und es brachte ihm 6.000 Pfund ein. Später verkaufte Saatchi die "Skulptur" für 8 Millionen US-Dollar an den Milliardär Stephen Cohen, einer der höchsten Preise, die jemals für die Arbeit eines lebenden Künstlers gezahlt wurden.
Foto von Rupert Ganzer.
Was könnte dieses Wissenschaftsprojekt der Kunstgalerie so begehrt machen? Die technischen Daten lauten wörtlich „Tigerhai, Glas, Stahl, 5% ige Formaldehydlösung, 213 x 518 x 213 cm“.
Darüber hinaus hatte der Shoreditch-Künstler Eddie Saunders zwei Jahre vor Hirsts Erschaffung ebenfalls einen toten Hai ausgestellt, der jedoch bei weitem nicht so viel Werbung oder Lob erhielt wie Hirsts, der um den Turner-Preis kämpfte. Als Reaktion auf die Kritik, dass "jeder das hätte tun können", antwortete Hirst: "Aber du hast es nicht getan, oder?"
Es ist wichtig zu bedenken, dass es im luftleeren Raum nicht möglich ist, den Wert eines Kunstwerks zu bewerten. Die physische Unmöglichkeit des Todes im Kopf eines Lebenden ist für sich genommen nur die Komponente seiner technischen Spezifikationen. Doch innerhalb einer Galerie, die unter einer Menge von Leichenkollegen zu sehen ist, wird sie zu etwas anderem.
Obwohl der Titel darauf hindeutet, dass Hirst das physikalisch Unmögliche in aller Deutlichkeit festgehalten hat, scheint das Werk eher eine Gelegenheit für Sterbliche zu sein, sich mit dem Tod auseinanderzusetzen und dem Publikum einen vorübergehenden Moment der Unbesiegbarkeit zu gewähren.
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