Vergiss das Flugzeug, das Auto und das iPhone. Die größte amerikanische Erfindung in der Geschichte ist zweifellos das Fernsehen. Es gab uns nicht nur die Möglichkeit, die Welt zu sehen, ohne unser Wohnzimmer zu verlassen, sondern es war auch ein elektronischer Babysitter lange vor dem Tablet und gab Familien etwas, das sie beim Abendessen tun konnten, als miteinander zu reden. In den mehr als 70 Jahren, in denen es TV gab, haben wir Tausende von Shows gesehen, die alle möglichen Orte in unserem großartigen Land zeigen. Wir haben einen Blick in die Geschichte des Fernsehens geworfen und die beste geskriptete Show in jedem Bundesstaat entwickelt.
Alabama
Hart von Dixie
Das CW, 2011-2015
Foto: Das CW
Diese Show war klassisch CW, ein lustiges, gelegentlich berührendes Drama, das nie zu schwer wurde und immer leicht zu sehen war. Die Handlung drehte sich um Zoe Hart, eine New Yorkerin aus der Großstadt, die von der winzigen Bluebell in Alabama angezogen wird, als sie die Arztpraxis ihres zuvor unbekannten Vaters erbt. Zoe gerät zuerst in Konflikt mit ihrer Umgebung, akzeptiert sie dann, verliebt sich schließlich und heiratet. Vorhersagbar? Ja. Aber wenn College Football nicht als Fernsehserie angesehen werden kann, gibt es in Alabama nicht viel Konkurrenz.
Alaska
Nordbelichtung
CBS, 1990-1995
Diese CBS-Komödie aus den frühen 90er Jahren war die skurrilste Show ihrer Zeit und zeigte die Arten von Ablegern, Einzelgängern und Allround-Exzentrikern, die den am dünnsten besiedelten Staat Amerikas bevölkern. Wie in vielen Shows ging es auch hier um einen New Yorker, der in eine ländliche Umgebung gestoßen ist. Dabei wurde Dr. Joel Fleishmans Reise nach Sizilien in Alaska aufgezeichnet. Dort lernt er einen verkrusteten Astronauten im Ruhestand, einen freilaufenden Radio-DJ, der später als Sex and the City's Aiden berühmt wurde, und einen mutigen Buschpiloten namens Maggie kennen, der sich über mehrere Jahreszeiten sexueller Spannungen mit Joel herumschlägt. Die ganze Show wurde in Roslyn, Washington, gedreht und viele Jahre lang wurde die Stadt zu einem beliebten Tagesausflug für Touristen, die Seattle besuchten.
Arizona
Mittel
NBC / CBS, 2005-2011
Last Man on Earth erhält hier eine solide lobende Erwähnung, aber die Langlebigkeit von Patricia Arquettes Fahrzeug über eine Mutter, die mit den Toten sprechen und vergangene Ereignisse sehen kann, lässt es Arizona nicken. Arquettes Charakter Allison DuBois hilft dem absichtlich falsch geschriebenen Bezirksstaatsanwalt von Mariposa, Verbrechen aufzuklären und zu verhindern. Manchmal begegnen sie Polizisten, die nicht an ihre Fähigkeiten glauben, oft spielen sie „nach ihren eigenen Regeln“, wenn sie ein Verbrechen vorhersieht, das sich abzeichnet, und kämpfen mit drei Töchtern, die anscheinend die gleiche Begabung haben.
Arkansas
Abend Schatten
CBS, 1990-1994
Eine der weniger geschätzten Shows der Linda Bloodworth-Thomason-Dynastie war diese charmante Komödie, in der Burt Reynolds als Wood Newton, ein pensionierter Fußballspieler, der in seine Heimatstadt zurückkehrte, um dort zu trainieren, die Hauptrolle spielte. Betrachten Sie es als freundlicher, sanfter in Richtung Osten und nach unten, wo Wood die ewig verlorene Abendschatten-Highschool-Fußballmannschaft nahm und daraus einen Sieger machte. Die Show brachte Reynolds 1991 seinen einzigen Emmy-Sieg für Lead Comedy Actor ein.
Kalifornien
Festgenommene Entwicklung
Fox, 2003-2006; Netflix, 2013-heute
Foto: Fuchs
Da fast jede dritte Fernsehsendung in Kalifornien läuft, ist die Liste der potenziellen Gewinner hier lang. Aber Arrested Development leistete viel für das Fernsehen und führte uns in das Handheld-Serienkonzept ein, das später von The Office und Parks and Recreation angepasst wurde, während das Konzept des von Jason Bateman geleiteten, von Wahnsinnigen umgebenen Mannes von Michael Bluth perfektioniert wurde. Die Show hat es geschafft, das Ethos des wahnhaften Reichtums und des auffälligen Konsums von Orange County perfekt einzufangen, ohne zu klischeehaft zu werden, wie es bei anderen auf OK basierenden Serien der Zeit der Fall war. Es zeigte der Welt die Delikatesse der gefrorenen Banane von Newport Beach und stellte sicher, dass die Welt The Final Countdown nie wieder auf die gleiche Weise hören wird. Während der Neustart noch fraglich ist, ist das Original nicht nur die beste Show aus dem Golden State, sondern auch die kalifornischste. Und dafür grenzt es Fuller House knapp ab.
Colorado
Süd Park
Comedy Central, 1997-heute
Ignorieren Sie für einen Moment, dass Menschen, die legal trinken dürfen, geboren wurden, nachdem diese Show während der Clinton-Administration uraufgeführt wurde. South Park hat sich in den letzten 22 Jahren zu einem Sprachrohr der amerikanischen Kultur entwickelt und ist möglicherweise die größte Quelle für Instant-Satire im Land. Die Ansammlung von grob gezeichneten Kindern mit schlechtem Mund in einer kleinen Stadt in Colorado hat alles von somalischen Piraten über AIDS bis hin zum radikalen Islam verbreitet. Dies zeigt, dass man letztendlich niemanden beleidigen kann, wenn man es schafft, alle zu beleidigen. Es hat auch die Karrieren von Trey Parker und Matt Stone ins Leben gerufen, die uns unter anderem das Buch Mormon geschenkt haben.
Connecticut
Gilmore Girls
The WB / CW, 2000-2007
Gilmore Girls ist wie der Koriander von Fernsehsendungen - die meisten Leute mögen es im Allgemeinen, einige sind zu besessen, und dann gibt es einen kleinen Teil der Bevölkerung, der es hasst, egal wie es präsentiert wird. Das schlagfertige, scherzhafte und spielerische Tempo der Show ist zu einem Markenzeichen der Schöpferin Amy Sherman-Palladino geworden, die dieses Jahr mit The Marvelous Mrs. Maisel einen Emmy dafür gewann. Aber ihre ursprüngliche Kreation, die alleinerziehende Mutter Lorelai Gilmore und ihre begabte Tochter Rory in ihrer kleinen fiktiven Stadt Star's Hollow aufzeichnet, hat eine weltweite Kult-Anhängerschaft gewonnen. So sehr, dass es Fans aus der ganzen Welt zu einem jährlichen Gilmore Girls-Fanfestival nach Kent lockt. Über den Netflix-Neustart in limitierter Serie werden wir nicht sprechen.
Delaware
Der Pretender
NBC, 1996-2000
Teil Quantensprung, Teil Der Flüchtling, diese Show folgte den Abenteuern von Jarod, einem Mann, der komplexe Fähigkeiten fast augenblicklich beherrscht und sich in fast jedem Job als jemand ausgibt. Er wurde als Kind von einem bösen Forschungszentrum namens The Center gefangen genommen. Obwohl Jarod während der vier Jahre dauernden Show von Las Vegas über Miami bis nach Pittsburgh überall zu finden war und sich als Personen ausgab, die bei der Aufklärung von Verbrechen und Unrecht behilflich waren, befindet sich das Center in Blue Point, Delaware.
Florida
Die goldenen Mädchen
NBC, 1985-1993
Foto: NBC
Yeah, yeah, yeah, viele gute Fälle können für die launischen Pastelle von Miami Vice oder die listige Brutalität von Dexter oder Silk Stalkings gemacht werden. Aber enthielt eine davon eine SINGLE St. Olaf-Geschichte? Nein, die Antwort ist nein. Und wenn es um Shows in Florida geht, wird nichts die Golden Girls übertreffen. Es war nicht nur die erste Komödie, in der ausschließlich weibliche Ensembles zu sehen waren, sondern es war auch die erste, die zeigte, dass Frauen über 50 ein Sexualleben führen können. Es wurden auch Themen wie Akzeptanz schwuler Familienmitglieder, Einwanderung, Obdachlosigkeit und die richtige Art Käsekuchen zu servieren angesprochen. Und vor allem war es geradezu bissig witzig, mit schnellem Verstand und cleveren Witzen, die auch nach 30 Jahren noch Bestand haben. Es brachte Emmys für alle Hauptdarsteller und für die Show selbst ein, eine Leistung, die von einer 30-minütigen Sitcom wahrscheinlich nie kopiert werden wird.
Georgia
Herzöge von Hazzard
CBS, 1979 - 1985
Die meisten Leute, die ein Paar unangemessen hohe Shorts als „Daisy Dukes“bezeichnen, haben keine Ahnung, dass sie sich auf Shorts beziehen, die von einer TV-Figur namens Daisy Duke getragen werden, einer drallen blonden Cousine der guten alten Duke-Jungs Bo und Luke. Diese beiden agierten als eine Art Hilljack-Wächter und kämpften gegen den bösen Boss Hogg und den korrupten Sheriff, den er kontrollierte. Die Show war wahrscheinlich am bekanntesten für die rampenunterstützten Stunts des legendären Autos der Show, General Lee, und für die Freeze-Frame-Erzählung, in der gefragt wurde: "Wie finden die Jungs von Duke den Weg dorthin?"
Hawaii
Magnum, PI
CBS, 1980-1988
Obwohl Hawaii Five-0 zwei komplette Serien geschafft hat, haben Sie jemals jemanden gesehen, der sich als Steve McGarrett verkleidet hat? Wusstest du überhaupt, dass der Name der Hauptfigur Steve McGarrett ist? Magnum hingegen ist eine Ikone von Hawaii mit seinem typischen Schnurrbart, seinem Hawaiihemd, dem Hut von Detroit Tigers und viel zu kurzen Shorts. Die Show war jedoch mehr als nur Tom Selleck, der über die 80er Jahre aussah. Es war ein ziemlich packendes Abenteuerdrama, das Magnum folgte, als er mit Hilfe seines Butlers Higgins Menschen und Verbrechen auf der Insel nachforschte. Wie ein lustigerer, sauberer Hund, der Kopfgeldjäger. Und es gab dem Produzenten Donald Bellisario einen echten Hit, bevor er Quantensprung machte.
Idaho
Wayward Pines
Fox, 2015-2016
An der Oberfläche klingt die Prämisse dieses kurzlebigen Fox-Science-Fiction-Fahrzeugs faszinierend: Ein Geheimdienstagent (gespielt von Matt Dillon!) Begibt sich in eine kleine Stadt in Idaho, um das Verschwinden von zwei Mitagenten zu untersuchen, und entdeckt dann, dass er es nie schaffen kann verlassen. Denn Wayward Pines ist, wie Sie sehen, von einem elektrischen Zaun umgeben, und jeder, der versucht zu fliehen, wird mit der öffentlichen Hinrichtung bestraft. Während die Tourismusabteilung definitiv einige Hinweise gebrauchen könnte, gelingt es ihr, im ländlichen Idaho ein völlig dystopisches Paradies zu schaffen. Leider entsprach die Show nicht ihrem Konzept und dauerte nur 20 Folgen, aber der Wettbewerb in Idaho ist dünn.
Illinois
Roseanne
ABC, 1988-1997
Foto: ABC
Zwar mussten Netzwerke von 2014 bis 2017 jedes neue Drama mit dem Wort „Chicago“versehen, und wir würden es uns nicht nehmen lassen, unsere No-Ma'am-Hüte an Al Bundy weiterzugeben, aber keine Show eroberte das Leben im Mittleren Westen wie Roseanne. Die Serie war die erste Familiensitcom, die ein wenig unangenehm wurde und sich mit Themen aus der Arbeiterklasse befasste, wie unfreiwillige Arbeitslosigkeit, Teenagersex und ungeplante Schwangerschaft aus einem lustigen, aber letztendlich ernsten Blickwinkel. Die letzten Saisons wurden wirklich seltsam, und wir wollen nicht einmal über den kurzlebigen Neustart sprechen, der das Erbe der Show beinahe aufgefüllt hätte, aber die Conners of Lanford waren die dynamischste und schmerzhafteste Sitcom-Familie aller Zeiten und repräsentierten Illinois besser als jede Gruppe von Beamten aus Chicago.
Indiana
Parks und Erholung
NBC, 2009-2015
Die Szenen von Leslie Knope, die versuchen, sich mit verärgerten Massen von komisch falsch informierten Pawneeiern zu unterhalten, sind urkomische, aber traurige Vorboten des politischen Klimas, das danach kam. Und das sind nur in einer Handvoll Folgen. Diese Show holte sich den Mockumentary-Staffelstab für das Büro von The Office und startete damit die Karrieren von Chris Pratt und Aziz Ansari. Aber vielleicht war die beeindruckendste Leistung, zu erklären, wie Pratt von einem liebenswürdigen, teigigen Burschen zu Jurassic World überging, und zwar in einer Nebensaison mit dem einfachen Spruch: "Ich habe aufgehört, Bier zu trinken."
Iowa
Drexells Klasse
Fox, 1991-1992
Diejenigen, die alt genug sind, werden vage Erinnerungen an diese Show im Hintergrund haben, während sie ihre Hausaufgaben zwischen den Simpsons und Beverly Hills, 90210, machten. Fox glaubte offensichtlich, er habe einen Sieger, der 1991 dieses Fahrzeug von Dabney Coleman zwischen seine beiden größten Stars schob. Es handelte sich um die Geschichte einer krummen Finanzlehrerschule an der Wall Street im ländlichen Iowa, die Steuern zurückzahlen sollte, und um Coleman und das Ensemble der Kinder waren eigentlich oft lustiger als der Cartoon, der ihnen vorausging. Aber da der Großteil des Publikums tatsächlich die Zeit zwischen den Shows tötete, während diese ausgestrahlt wurden, dauerte Herr Drexel nur eine Staffel.
Kansas
Die Phil Silvers Show (Sgt. Bilko)
CBS, 1956-1959
Nat Hiken war einer der eher unterschätzten Komiker des 20. Jahrhunderts, der neben Car 54, Where Are You? schuf auch dieses Schaufenster für den unglaublich talentierten Phil Silvers. Wenn Sie die Steve Martin-Verfilmung von 1996 nicht gesehen haben, dreht sich die Show um einen Sergeant der damonrunischen Armee in Ft. Baxter, Kansas. Bilko war mehr darum besorgt, Geld aus seinen Kollegen, der Armee und jedem anderen herauszuholen, den er finden konnte, als irgendeine tatsächliche Arbeit zu verrichten, und er ließ sich oft von seinen überaus loyalen Soldaten bei seinen Plänen helfen. Die Rolle brachte 1955 Silvers einen Emmy ein und sicherte sich zwei Emmys für Outstanding Comedy Series.
Kentucky
Gerechtfertigt
FX, 2010-2015
Foto: FX
Diese Geschichte eines US-Marshalls, der den Kohlebergbaustädten von Kentucky grobe Gerechtigkeit verleiht, war immer noch eines der am meisten von der Kritik gefeierten Programme seiner Zeit. Basierend auf Elmore Leonards Buch Fire in the Hole, zeichnete es Raylan Givens auf, gespielt von Timothy Olyphant, der von Miami in seine Heimatstadt im ländlichen Kentucky versetzt wurde. Wie zu erwarten war, zeigte es Givens, wie er sich durch die Süchtigen, Junkies und Hinterwäldler kämpfte und zwei Emmys für Margo Martindale und Jeremy Davies verdiente.
Louisiana
Wahres Blut
HBO, 2008-2014
In den späten 2000ern war die Vampir-Manie in vollem Gange. Die Abendkasse wurde von der Dämmerung beherrscht, und HBO hatte dieses Drama mit der Oscar-Preisträgerin Anna Paquin als exzentrische, telepathische Kellnerin in der Kleinstadt Louisiana uraufgeführt. True Blood basierte auf The Southern Vampire Mysteries, Büchern, die sich auf eine Welt konzentrierten, in der ein synthetisches Blut namens TruBlood es Vampiren ermöglichte, Teil der Mainstream-Gesellschaft zu werden. Die Show zeigte die Kämpfe der Vampire um die Gleichberechtigung mit klugen Begriffen wie „aus dem Sarg kommen“. Während es noch reine Vampir-Science-Fiction der späten 2000er Jahre war - komplett mit einer Liebesgeschichte zwischen Paquins Charakter und einem Vampir, wie sieben mal so alt wie sie - True Blood hatte immer noch eine moralische Botschaft, die viele beeindruckte.
Maine
Mord, schrieb sie
CBS, 1984-1996
Das größte Rätsel dieser Show waren nicht die unzähligen Morde oder warum die Leute Jessica Fletcher ÜBERALL eingeladen haben, nachdem sie festgestellt hatten, dass jedes Mal, wenn sie auftauchte, jemand getötet wurde. So behielt Sheriff Amos Tupper seine Arbeit bei, als der kleine Cabot Cove, Maine, 12 Jahre lang wöchentlich fast einen Mord sah, und er brauchte immer einen Zivilisten, der ihm bei der Lösung half. Diese Show mit Angela Lansbury als Mystery-Autorin, die Verbrechen aufklärt, zog 30 Millionen Zuschauer pro Woche an, stellte Rekorde für Golden Globe-Nominierungen auf und gewann Lansbury mit vier Emmys. Viele Menschen mussten sterben, um das zu erreichen, aber es hat sich gelohnt, uns am Sonntagabend über ein Jahrzehnt lang zu unterhalten.
Maryland
Mord: Leben auf der Straße
NBC, 1993-1999
Bevor Barry Levinson mit The Wire eine der ersten aufsehenerregenden Shows Amerikas inszenierte, gab es Homicide, ein Baltimore-Polizistendrama mit kriminellem Hintergrund, das NYPD Blue wie Blue's Clues aussehen ließ. Homicide hätte das beste Schauspiel aller Cop-Dramen zeigen können, angefangen von dem ständig bedrängten Lt. Al Giardello, gespielt von Yaphet Kotto, über den komischen Richard Belzer bis hin zu dem von Andre Braugher meisterhaft geschädigten Frank Pembleton. Seine Krönung war eine Episode, in der Robin Williams einen Touristen spielt, der seine Frau bei einem Tagesraub vor den damals neuen Camden Yards sterben sieht. Wenn Sie bei dieser Aufführung nicht weinen, sind Sie innerlich tot.
Massachusetts
Prost
NBC, 1982-1993
Foto: NBC
Nach unserem Kenntnisstand ist dies die einzige Fernsehsendung, die eine weltweite Kette von Spin-off-Bars auf den Markt bringt, von denen keine dem Fernseher oder dem Bull and Finch Pub in Boston ähnelt. Darüber hinaus startete der elfjährige Lauf auch die Karrieren von Woody Harrelson, Kirstie Alley und Shelley Long und machte Ted Danson zu einem bekannten Namen. Der Jubel hatte so großen Einfluss, dass er Teil der Sprache wurde, in der Stammgäste als „Norm“bezeichnet werden und Meister der Minutien oft als „echte Cliff Clavin“bezeichnet werden. Hier trafen wir auch Dr Frasier Crane, der später in Seattle einen kleinen Erfolg hatte.
Michigan
Heimwerker
ABC, 1991-1999
Tim "The Toolman" Taylor war eine Art Ikone der 90er Jahre für Oldschool-Dad, der Dinge von Hand baute und gerne Bier, Fußball und über einen Zaun mit seinem Nachbarn plauderte. Im wirklichen Leben wäre er wahrscheinlich ein bisschen wie Tommy Lee Jones in No Country for Old Men gelandet, als er mit Al herumstand und darüber sprach, wie die Welt an ihnen vorbeigegangen ist. Aber im TV-Land ist er immer noch ein liebenswerter Vater mit einer Erfolgsshow, der trotz des ständigen Augenzwinkerns seiner Frau anscheinend nie fertig ist, sein Haus zu bauen. Es ist eine klassische TV-Formel, die Tim Allen fast ein ganzes Jahrzehnt lang getragen hat, und diese Art von Langlebigkeit muss respektiert werden. Außerdem gab es der Welt Justin Taylor Thomas. Das ist es also.
Minnesota
Die Mary Tyler Moore Show
CBS, 1970-1977
Das Wort „bahnbrechend“wird in der Beschreibung von Fernsehsendungen der 70er und 80er Jahre häufig verwendet, aber diese, in der es um eine einzige, ehrgeizige Frau ging, die sich auf ihre Karriere als Nachrichtenproduzentin konzentrierte, anstatt einen Ehemann zu finden, war eine Premiere Hauptsendezeit. Es wurde die Geschichte von Mary Richards erzählt, die nach einer gescheiterten Beziehung nach Minneapolis fährt und am Ende Produzentin der Abendnachrichten ist. Die Besetzung des Ensembles war eine der besten, die es je gab. Ed Asner, Valerie Harper, Cloris Leachman und Betty White gesellten sich zu Moore. Es verdiente drei Outstanding Comedy Emmys und drei Emmys für seine Hauptdarstellerin.
Mississippi
In der Hitze der Nacht
NBC / CBS, 1988-1995
Cop-Shows in den 1980er Jahren beschäftigten sich nicht oft mit rassistischen Polizeikräften im ländlichen Süden, aber diese Show, die auf einem Buch von 1965 und einem Film von 1967 basierte, gab einen kleinen Einblick in das, was schwarze Polizisten erlebten, wenn sie an Orten wie dem fiktiven Sparta arbeiteten. Mississippi. Die Geschichte von Detective Virgil Tibbs, der nach Sparta rekrutiert wurde, um dem Ruf der örtlichen Polizei nach Rassismus und Inkompetenz entgegenzuwirken, ist faszinierend. Seine Interaktionen mit Chief Gillespie, bei denen Tibbs Frustration zeigt, wenn Gillespie Fortschritte sieht, sind ein frühes Beispiel für unsere Trennung in Bezug auf Rassenprobleme. Aber darüber hinaus machte die Show die Polizei und das Leben im ländlichen Mississippi zu einem Menschen für diejenigen, die nichts davon wussten.
Missouri
Ozark
Netflix ab 2017
Foto: Netflix
Obwohl die Prämisse des Guten, der in einer bösen Welt gefangen war, von Breaking Bad fast perfektioniert wurde, schafft Ozark es in einer Staffel das zu tun, was es in dieser Show fast drei gekostet hat: Den Hauptcharakter zu hassen. Jason Batemans Geldwäsche Marty Byrd ist sowohl sympathisch als auch verabscheuungswürdig, ein normaler Typ, der gieriger wird als er sollte und sich weigert, das anzunehmen, was er zu sich nimmt. Die Show zeigt auch geschickt die bizarre lokale Kultur des ländlichen Missouri, einem Gebiet, dem nicht oft furchterregende, von Opium bewachsene Hinterwäldler zugeschrieben werden. Ozark kombiniert den Terror der Kartelle von Breaking Bad mit der Gesetzlosigkeit von Deliverance, und obwohl es nur zwei Spielzeiten sind, ist es mit Abstand die beste Show, die jemals im Bundesstaat Show Me stattgefunden hat.
Montana
Wildleder
NBC, 1958-1959
Für einen so großen und schönen Staat wurden in Montana alarmierend wenige Fernsehshows gedreht. Der einzige erwähnenswerte Film war der Western aus den 1950er Jahren über einen 10-jährigen Jungen, dessen verwitwete Mutter die Pension in der fiktiven Stadt Buckskin in Montana führt. Für einen so kurzen Zeitraum zeigte die Show beeindruckende 39 Folgen, die 1965 eine Wiedergeburt von Wiederholungen auslösten.
Nebraska
Kernland
CBS, 1988-1989
Angeblich wird ABC in diesem Jahr eine neue Serie mit dem Titel Bless this Mess veröffentlichen, die die bewährte Formel des Umzugs der New Yorker in eine Kleinstadt verwendet, um ein wenig Leben in die langweilige Liste der TV-Shows zu bringen in Nebraska gesetzt. Im Moment war der Höhepunkt diese kurzlebige Sitcom aus den 1980er Jahren über einen alten Bauern, der nach dem Verlust seiner Farm bei seinen Kindern einzieht. Hilarity folgte nicht genau, da die Show es kaum durch eine Saison schaffte, nachdem sie 1988 als Ersatz für die Zwischensaison eingeführt wurde.
Nevada
CSI: Ermittler von Tatorten
CBS, 2000-2015
In den 2000er Jahren war es so gut wie unmöglich, Ihren Fernseher einzuschalten, ohne dass ein Drama der forensischen Polizei den Bildschirm ausfüllte. Der Grund war CSI, das Original des Franchise-Unternehmens, das sich auf den Entomologen Gil Grissom und sein Forscherteam konzentrierte, die die Wissenschaft nutzten, um Verbrechen auf dem Las Vegas Strip aufzuklären. Die Show lehrte uns mehr über Insekten und DNA-Kartierungen, als wir jemals gedacht hätten, dass wir sie kennen würden. Jede Woche brachte sie einen neuen Tatort, der aus unerklärlichen Gründen mit Körperflüssigkeiten gefüllt war. Es war nicht nur die Geburtsstunde eines beliebten Spin-offs aus Miami, sondern brachte auch das Genre des forensischen Dramas für den Rest des Jahrzehnts auf den Markt und gilt als eine der Eckpfeilershows der letzten 20 Jahre.
New Hampshire
Stan gegen das Böse
IFC, 2016-2018
Foto: IFC
Wenn diese Handvoll Breaking Bad-Episoden, die in einer abgelegenen New Hampshire-Kabine zu sehen sind, als vollständige Show qualifiziert werden könnten, wäre dies hier ohne Weiteres der Gewinner. Aber da wir keine volle Saison haben, geht es mit diesem Horredy in eine fiktive Stadt in New Hampshire, die auf einer alten, von Hexen verbrannten Stätte gebaut wurde. Es zeigt Dr. Cox aus Scrubs als einen kürzlich entfernten Stadtpolizeichef, der gegen Geister und Dämonen kämpft, die sich an der Polizei rächen wollen. Er schließt sich mit dem neuen Sheriff zusammen, um, wie der Titel vermuten lässt, das Böse zu bekämpfen. In zwei Spielzeiten waren sie meist erfolgreich.
New Jersey
Die Sopranos
HBO, 1999-2007
Ein berührendes Familiendrama… über Gangster? David Chase brachte es irgendwie zum Laufen und schuf eine Hollywood-Mob-Legende, die nur von The Godfather gekrönt wurde. Wenn Sie nie zugesehen haben, folgte die Show Mob-Chef Tony Soprano, seiner Familie und seinen "Mitarbeitern", als sie Wörter wie "verprügelt" und "Goomah" in den amerikanischen Wortschatz einführten. Es war das erste Gangsterfahrzeug, das sich mit der menschlichen Seite des Mobs befasste, nachdem Tony seinen Therapeuten Dr. Malfi aufgesucht hatte und sich mit seiner Frau Carmela und seinen Kindern Meadow und Tony Jr. in der Familie gestritten hatte Die Sopranos, die sonntagabends ausgestrahlt wurden, waren möglicherweise die letzte große Fernsehsendung, für die man sich verabredet hatte.
New-Mexiko
Wandlung zum Bösen
AMC, 2008-2013
Wirklich ein Ein-Pferd-Rennen im Land der Verzauberung, bei dem diese Serie über einen Chemielehrer der High School, der sich mit einem schändlichen Ex-Schüler zusammentut, um das beste Meth der Welt herzustellen, von einigen als die beste Show der Geschichte angesehen wird. Obwohl es eine oder zwei Staffeln gedauert hat, bis es fertig war, enthielt jede Episode eine Faustballung: „Wie wird das F aus diesem einen Moment herauskommen?“, Die auf die kreativste Art und Weise gelöst wurde. Neben der hervorragenden Schrift und den packenden Handlungen war die Show auch sehr detailverliebt. So wurden in Albuquerque Außenszenen in atemberaubender Weise inszeniert. Und um sicherzustellen, dass die Charaktere in allen fünf Spielzeiten Flip-Phones verwendeten, blieben die Handlungsstränge 2008/2009 stecken.
New York
Recht & Ordnung
NBC, 1990-2010
Bevor es CSI, SVU, NCIS oder ein anderes mit einem Akronym betiteltes Polizeiverfahren gab, gab es Law and Order. Der Großvater von ihnen allen folgte einer rotierenden Gruppe von Detectives und Staatsanwälten, während sie, wie die zellerschlagende Eröffnung zeigt, „Verbrechen untersuchen… und die Täter strafrechtlich verfolgen“. Es gab fast jedem Schauspieler in Amerika Arbeit, als ob Sie es jemals getan hätten Wenn Sie einen Spielzettel lesen, sehen Sie, dass fast die gesamte Besetzung über Law & Order-Credits verfügt. Es brachte auch mehrere Ausgründungen hervor, die im Fall von SVU zu einem eigenständigen Klassiker wurden. Und obwohl in New York Hunderte von Shows zu sehen waren, hatte keines den Einfluss von Dick Wolfs Standhaftigkeit - außer vielleicht Sex and the City, weil die Leute immer noch darauf bestehen, dass sie so eine Samantha sind.
North Carolina
Richtung Osten und unten
HBO, 2009-2013
Foto: HBO
Kenny Powers konnte Gomer Pyle absolut in den Arsch treten und würde seine Zeit nicht einmal mit den Kindern von One Tree Hill verschwenden. Der schiere ekelhafte Magnetismus des angeschwemmten Pitchers, der in seine Heimatstadt zurückkehrt, um Sport an der Mittelschule zu unterrichten, ist ein Teil dessen, warum Amerika in seinen vier Spielzeiten nicht genug von dieser Show bekommen konnte. Powers 'filterlose Arroganz macht ihn sowohl unterhaltsam als auch traurig, ein sympathischer Idiot, den Sie beide innerhalb von Sekunden lieben und hassen. Die Show wurde von Will Ferrell produziert, was einen Großteil der Jugendkomödie erklärt. Aber erklärt auch, warum wir sowieso darüber lachen.
Norddakota
Fargo
FX, ab 2014
Ähnlich wie der Film, nach dem er benannt ist, ist ein Großteil der Action in Fargo nicht in North Dakota, sondern gleich nebenan in Minnesota. Aber wenn in Ihrer Besetzung Billy Bob Thornton, Kirsten Dunst, Ted Danson und Ewan McGregor vorkommen, kann die Semantik der staatlichen Linie in den Hintergrund treten. Die dunkle Komödie beginnt jede Saison neu, mit neuen Charakteren in einem neuen Zeitraum und Handlungsbögen, die sich um ein einzelnes Verbrechen und die daraus entstehenden Handlungsstränge drehen. Die erste Staffel wurde von Emmy als beste Miniserie ausgezeichnet, und in der kommenden Saison 2019 soll Chris Rock die Hauptrolle spielen.
Ohio
Familienbande
NBC, 1982-1989
Eine andere Show, die heute Probleme bereiten würde, ist Family Ties, bei der es um ein paar Hippies aus den 60er Jahren, Steve und Elyse Keaton, und ihre Konflikte mit dem jungen republikanischen Sohn Alex ging. Es stellte uns Michael J. Fox drei Jahre vor Back to the Future vor und brachte ihm drei Emmys für einen herausragenden Hauptdarsteller in einer Comedy-Serie ein. Die Show wurde immer beliebter, weil die Eltern der Ära mit ihren konservativeren Kindern in Beziehung zu der kulturellen Kluft treten konnten, und sie dient immer noch als ein hervorragendes Fenster in die Kultur der 1980er Jahre.
Oklahoma
Grace retten
TNT, 2007-2010
Obwohl diese Show nicht lange dauerte, war es wahrscheinlich der beste Versuch von TNT, ein von Charakteren getriebenes Polizeidrama zu drehen, bei dem es um den selbstzerstörerischen OKC-Detektiv Grace und ihren Schutzengel Earl ging. Holly Hunter, die mit dieser Rolle genauso viel anfängt wie mit jeder anderen, spielt auf wunderbare Weise Grace, und Leon Rippys Earl ist sowohl witzig als auch berührend. Der Engel versucht Grace mit Alkohol und One-Night-Stands aus ihren Kämpfen zu helfen, manchmal erfolgreich, manchmal nicht. Die Show ging der Linie des Predigens aus dem Weg, hörte aber gerade kurz genug auf, um unterhaltsam zu bleiben. Beobachten Sie es mit offenem Geist und es wird einige interessante Fragen zum Glauben an die moderne Gesellschaft aufwerfen.
Oregon
Portlandia
IFC, 2011 - 2018
Foto: IFC
Keine Show hat eine bessere Stadt hervorgebracht als diese ausgefallene Sketch-Comedy-Show, die sich über Portland lustig macht. Zu den klassischen Skizzen gehören eine ganze Zeltstadt, die sich um eine Brunch-Linie dreht, ein Paar, das vom Mittagessen zu einer Farm reist, um zu sehen, wie menschlich das Huhn aufgezogen wurde, eine feministische Buchhandlung, eine exzentrische Bürgermeisterin und so ziemlich alle Macken der Stadt extrem. Die meisten Charaktere werden von den Komikern Fred Armisen und Carrie Brownstein gespielt, obwohl Gaststars von Jack White bis Roseanne Barr reichten. Es ist ein weiteres in der langen Reihe von Lorne Michaels 'Sketch-Comedy-Meisterwerken und wahrscheinlich sein ehrgeizigstes.
Pennsylvania
es ist immer sonnig in Philadelphia
FX, ab 2005
Diese Serie in einer Philadelphia-Kneipe, die von den schlimmsten Leuten geführt wird, die Sie jemals getroffen haben, zeigt einmal mehr, dass je mehr Menschen Sie beleidigen, desto mehr Sie davonkommen können. Sie bringt fast wöchentliche Handlungsstränge von Unfassbarem. Vermarktung der Bar an Jugendliche? Prüfen. Sich als Bullen verkleiden, um Leute auszurauben? Absolut. Einen ehemaligen Prediger zu brechen und ihn an den Mob zu verkaufen, scheint nicht mal so schlimm, wenn man bedenkt, dass The Gang alle ihre Feinde am Erntedankfest lebendig verbrannt hat. Und weisst du was? Es ist niemals nicht lustig. Obwohl wir vor ein paar Saisons dachten, die Show hätte den sprichwörtlichen Hai übersprungen, wurde sie in den letzten Folgen fest als die beste Show anerkannt, die jemals in Pennsylvania stattgefunden hat.
Rhode Island
Familienmensch
Fox, 1999-Gegenwart
Der Humor von Family Guy spielt eine größere Rolle als jede andere Show in der Geschichte und wechselt zwischen offensichtlichen Furz-Witzen und Hinweisen auf William Faulkner, manchmal in aufeinanderfolgenden Ausschnitten. Dieser Stil des Cutaway Humors hat ein jüngeres Publikum in die Popkultur der 70er und 80er Jahre geführt, aber auch die Kritiker der Show für das Schmieden des Humors aus irrelevanten Witzen gebracht. Unabhängig von Ihren Vorstellungen ist Family Guy seit 20 Jahren ein fester Bestandteil der Kultur und kombiniert einzigartige Charaktere wie einen pseudo-intellektuellen sprechenden Hund, ein schlechtes sprechendes Baby und einen New England-Großmaulvater für das beste animierte Ensemble aller Zeiten.
South Carolina
Vice Principals
HBO, 2016-2017
Als wir hörten, dass die Macher von Eastbound und Down eine komplette Show über ineffektive Vize-Schulleiter im Süden machten, wussten wir, dass es sich um Comic-Gold handeln würde. Danny McBride - der Kenny Powers spielte - war Mitgestalter und Hauptdarsteller dieser Show, in der zwei unwahrscheinliche und hinterhältige Vize-Direktoren aufgezeichnet werden, die versuchen, ihre neu ernannte Direktion, Dr. Belinda Brown, zu besiegen. Ein Jahr lang entwickeln sie oft verabscheuungswürdige Pläne, um sie zu entlassen, die von Verletzungen bis hin zu persönlichen Verlegenheiten reichen. Vice Principals gaben uns einige der besten Charaktere im Fernsehen für ein paar Staffeln, aber da es nur für 18 Folgen geplant war, war es brillant und kurz.
Süddakota
Totholz
HBO, 2014-2016
Foto: HBO
Dieses westliche Drama könnte die beste unterbewachte Show aller Zeiten gewesen sein, ein meisterhaft agiertes Stück historischer Fiktion, das auf echten Tagebüchern von Siedlern aus Deadwood in den 1870er Jahren basiert. Die Show sah eine sich drehende Salontür toter Promi-Gaststars, von Wyatt Earp über Wild Bill Hickock bis Calamity Jane. In zwei Spielzeiten sammelte Deadwood 28 Emmy-Nominierungen und acht Siege, darunter Best Directing für Walter Hill. Obwohl es nur zwei Saisons dauerte, wurde es von der Kritik hoch gelobt und löste ein massives Tourismusinteresse in der realen Stadt in South Dakotas Black Hills aus.
Tennessee
Nashville
ABC / CMT, 2012-2018
Die traurige, zyklische, skrupellose Welt des Musikgeschäfts wurde in dieser Serie entlarvt, die Country-Musikern folgte, als ihre Karrieren fielen, aufstiegen und wieder fielen. Die Geschichte beginnt mit der alternden Legende Rayna James, die sich mit dem aufstrebenden Star Juliette Barnes zusammentut, die sich über mehr als ihre vorhersehbaren Stilunterschiede streiten. James verschwindet nach ein paar Saisons und lässt Barnes an der Spitze, die schließlich zu sehen beginnt, wie ihre Karriere einen Sprung macht, während eine neue aufstrebende Persönlichkeit ihren Platz einnimmt. Es war nicht das tiefste Schreiben der Welt, und es wurden nicht allzu viele Auszeichnungen vergeben. Aber für reine abendliche Seifenopernunterhaltung hat es Spaß gemacht, zuzuschauen.
Texas
König des Hügels
Fox, 1997-2010
Der Schöpfer von Beavis und Butthead, Mike Judge, wollte mehr tun, um das heiße, stagnierende Lebensgefühl in einer mittelgroßen Stadt in Texas zu dokumentieren, als ein paar störrische Teenager-Metalheads zu präsentieren. Also gab er uns Hank Hill, eine Karikatur eines konservativen Texas-Vaters. Hank und seine Familie leben in der fiktiven Stadt Arlen, in der Fußball und Grill ein König sind und die gute, ehrliche Arbeit eines Propangashändlers ausreicht, um durchzukommen. Seine Nachbarn und seine Familie sind allesamt die Quintessenz von Texas, sei es der murmelnde Playboy Boomhauer oder die laotische Familie nebenan. Auch wenn Sie nicht aus dem Lone Star State stammen, können Sie die Nuancen schätzen, die diese Show zur texanischsten aller Zeiten machen.
Utah
Große Liebe
HBO, 2006-2011
Nur damit wir uns sicher sind, beendete die Mormonenkirche 1890 die Praxis der Polygamie. Hält das die Leute davon ab, Witze zu machen, oder in diesem Fall eine ganze Fünf-Jahreszeiten-Fernsehsendung darüber? Absolut nicht. Dies ist einer der Gründe, warum Big Love bei seinem Debüt direkt nach The Sopranos im Jahr 2006 so beliebt war. Die Show folgt dem Fundamentalisten Mormon Bill Henrickson und seinen drei Frauen, die versuchen, ihren alternativen (und illegalen) Lebensstil in Salt Lake City zu verbergen Vorort. Natürlich sind sie schon früh aus dem Geschäft und gehen eine Reihe von Aufgaben ein, vom Betreiben eines Casinos bis zum Bewerben für öffentliche Ämter. Es ist spannender als man es von einer Show mit Leuten, die nicht trinken, erwarten würde und verdient sich eine Emmy-Nominierung für die Outstanding Drama Series.
Vermont
Newhart
NBC, 1982-1990
Foto: NBC
Bob Newhart war vielleicht der beste Stand-up-Comedian der 1950er und 1960er Jahre, aber als die 80er Jahre herumliefen, wussten nur wenige jüngere Leute, wer er war. Bis zu dieser Show über ein Paar, das ein kleines Gasthaus im ländlichen Vermont betreibt. Die Show war voll von Newharts ausdrucksloser Miene, Heiterkeit und skurrilen Charakteren (einschließlich der berühmten Daryl-Brüder). Aber es könnte die einzige Show sein, die mehr für ihr Finale als für ihre Arbeit bekannt ist. Am Ende wachte Newhart in seiner alten Bob Newhart Show mit seiner Frau Emily im Bett auf und behauptete, der ganze Lauf von Newhart sei ein Traum gewesen, der aus dem vorhergehenden hervorgegangen war Serie.
Virginia
Kriminelle Gedanken
CBS, seit 2005
Criminal Minds wurde in der Blütezeit des forensischen Verfahrensdramas geboren und nahm die Kriminal-Ermittlungs-Lösungsformel und machte sie ein wenig gruseliger. Während die meisten Shows Opfer hatten, die bereits tot waren oder manchmal gerettet wurden, schafften es die armen Menschen, die zu Beginn einer Episode von Criminal Minds entführt wurden, selten bis zum Ende und erlitten gewöhnlich ein wahnsinniges, sadistisches Schicksal, das wir alle im Fernsehen miterlebten. Was wir sagen ist, sehen Sie sich diese Show nicht vor dem Schlafengehen an. Aber sehen Sie es sich an, wenn Sie ein Fan von psychologischen Dramen sind, die manchmal kein Happy End haben.
Washington
Zwillingsgipfel
ABC, 1990-1991
Fast ein Jahr lang lautete die Frage, die jeder Amerikaner, der fernsah, lautete: "Wer hat Laura Palmer getötet?". Es war das "Wer hat JR erschossen?" Seiner Zeit, und wenn es 1990 soziale Medien gegeben hätte, wäre das alles gewesen Sie sahen in Ihren Feeds. Die David Lynch-Serie war von Natur aus gruselig und entlehnte sich bizarren nordwestlichen Charakteren. eine düstere Kulisse; und ein bisschen übernatürlich, um die Geschichte von FBI-Spezialagent Dale Cooper zu erzählen, der Palmers Mord untersucht. Natürlich ist das inhärente Problem mit einer Show, die auf einem Mord basiert, gelöst, und die Leute verlieren das Interesse. Also, trotz der Shows, die nach der Aufklärung von Lauras Mord - ziemlich unbefriedigend - eine exzentrische Auslosung ergaben, stürzten die Bewertungen ab, und ihr eventueller Neustart erhielt gemischte Kritiken.
Washington, D. C
Der westliche Flügel
NBC, 1999-2006
Wenn Sie uns 2013 zweifellos gefragt hätten, hätten wir House of Cards gesagt, eine der OG Netflix-Serien, die eine verabscheuungswürdige, aber wahrscheinlich genaue Darstellung der hinterhältigen, skrupellosen Politik Washingtons aus der Sicht des mörderischen Präsidenten Frank Underwood zeigt und seine ebenso hinterhältige Frau (und spätere Präsidentin) Claire. Doch noch bevor Kevin Spacey nach Anklagen wegen sexueller Übergriffe und der anschließenden Ausmusterung aus der letzten Staffel der Serie in Ungnade gefallen ist, hat House of Cards seine bahnbrechende erste Staffel nicht wirklich gemeistert. Was die Zeit überdauert, ist Aaron Sorkins kurzsichtige, wohlfühlende und rasante Fantasie des Präsidenten, der Westflügel.
Martin Sheens Präsident Josiah Bartlett wurde der Traumführer eines jeden Demokraten mit großen Augen (erinnern Sie sich, diese Show wurde hauptsächlich während der George W. Bush-Jahre ausgestrahlt und musste indirekt auf die Ereignisse des 11. September eingehen), und sein Pressesprecher CJ Cregg gründete Allison Janney in Symbolstatus (sie gewann vier Emmys für die Rolle). Sicher, der Westflügel war im Grunde ein liberaler Porno und jeder war unrealistisch schlagfertig, aber er war für viele lehrreich, hatte eine der sympathischsten Ensemblebesetzungen und ein talentiertes Fernsehen mit dem Markenzeichen „Walk and Talk“.
West Virginia
Ausgestoßene
Cinemax, 2016-2018
Foto: Cinemax
Überlassen Sie es West Virginia, die beste Show-Luft in einem Netzwerk zu haben, das für Late-Night-Funktionen für Erwachsene mit weichem Kern bekannt ist. Bei Outcast ging es jedoch überhaupt nicht um Haut, sondern um eine Live-Adaption einer gleichnamigen Comicserie. Die Handlung dreht sich um die Stadt Rom in West Virginia, in der der dämonische Besitz ungewöhnlich hoch zu sein scheint. Der Protagonist Kyle Barnes hat sich selbst bekämpft und hilft Einheimischen, die unter dem gleichen Fluch leiden. Trotz der großen Kritik fehlten anscheinend die Elemente, die ein Cinemax-Programm für den Erfolg benötigt, und es dauerte nur zwei Spielzeiten.
Wisconsin
Lattenzäune
CBS, 1992-1996
Obwohl die liebenswürdig lustigen Happy Days und That '70s Show weitaus erfolgreicher waren und weitaus mehr Karrieren starteten, gehörten die vier Staffeln von Picket Fences zu den besten Fernsehsendern, die jemals ins Leben gerufen wurden. In Tom Skerritts bemerkenswertester Rolle seit Viper spielt er Rom, den Wisconsin Sheriff Jimmy Brock, der einer kleinen Stadt vorsteht, in der fast jede Woche bizarre, sozial provokative Verbrechen begangen werden. Obwohl sich Picket Fences immer ein wenig auf das Übernatürliche stützte, war es am besten, wenn es um sensible Themen wie Adoption von Homosexuellen und Transgender ging. Ein karrierekiller Freitagabend machte diesen Hund zu einem Dauerbrenner, aber seine 14 Emmy-Auszeichnungen - darunter zwei für die Outstanding Drama Series - ließen ihn die meiste Zeit der Mitte der neunziger Jahre auf Sendung.
Wyoming
Longmire
A & E, 2012-2017
Die Wiederbelebung der westlichen Fernsehshow ist längst überfällig, aber dieses solide A & E-Drama im Nordosten von Wyoming war ein guter Anfang. Es folgt der klassisch brütende Sheriff Walt Longmire, der mit einem Cowboyhut und einer Schrotflinte wie 1890 über Absaroka County präsidiert. Der kürzlich verwitwete Sheriff ist ruhig und stark und verrät später, dass er den Mörder seiner Frau möglicherweise mit Hilfe von getötet hat oder nicht sein Cheyenne-Indianer Henry, gespielt von Lou Diamond Phillips. Longmire war voller atemberaubender Aufnahmen aus dem riesigen Land Wyoming, und für einen kurzen Aufenthalt in diesem Jahrzehnt erinnerte es uns daran, warum wir uns vor 50 Jahren in Western verliebt hatten.
