5 Hyperlokale Tanzmusikszenen Aus Lateinamerika - Matador Network

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Anonim

Reise

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Von Latino-Hipster-DJs, die die tropischen Platten ihrer Eltern gehört haben, bis zu den Villen von Buenos Aires.

1. Moombahton

Wenn Sie mit elektronischer Musik eine Sache an einem Track buchstäblich ändern, können Sie ein ganz neues Genre kreieren. Dave Nada, DJ in Washington, DC, spielte die Grabenparty seiner Cousine. Die anwesenden Kinder waren nicht in Nadas Dutch House-Sammlung - sie wollten etwas langsameres, lateinameres zum Tanzen.

Also verlangsamte Nada Afrojacks Remix des Tracks „Moombah“von Silvio Ecomo & DJ Chuckie mit 130 Schlägen pro Minute auf 108 Schläge pro Minute. Das ist ungefähr die Geschwindigkeit eines Reggaeton-Tracks… daher „Moombahton“.

Dave Nada machte weitere Remixe und begann, diese Musik auch außerhalb von Straßenfesten zu spielen. Er gewann lokale Berühmtheit und stellte seine Mischungen online. Wo das Genre explodierte.

Schließlich fand es ein niederländischer Schlafzimmer-DJ mit dominikanischen Wurzeln namens Munchi und fing an, es selbst zu machen. Oder wie ein Journalist es ausdrückt:

"Ein Dominikaner aus Rotterdam hat den Sound eines Latino-Jungen aus Maryland globalisiert."

Moombahton ist ein lateinamerikanischer Hipster-DJ, der die tropischen Platten seiner Eltern mit zukunftsweisender Tanzmusik aus dem linken Feld gemixt hat.

2. Candombe

Candombe ist ein von der UNESCO anerkannter rhythmischer Musikstil, der in der Kolonialzeit von afrikanischen Sklaven nach Uruguay gebracht wurde. Von Beginn des Genres an war es die Musik von Afro-Uruguayos, aber im Laufe des 20. Jahrhunderts wurde es ein Merkmal der nationalen uruguayischen kulturellen Identität und fügte vertraute lateinische Instrumentierung hinzu. Aber die Wurzel der Musik liegt im Trommelkreis.

Dieser Track lässt meine Gedanken zu einer offenen Ebene voller Dutzender trommelnder Trommler wandern. Vielleicht spielen diese afrikanischen Nachkommen die gleiche Musik wie ihre Cousins in einem ähnlichen Terrain, 8.000 km über dem Atlantik.

3. Kuduro

Im letzten Frühjahr habe ich Fast and the Furious 5 im Kino gesehen, um die jüngste Arbeitslosigkeit eines Freundes zu feiern. Reggaetonero Don Omar ist Ensemblemitglied. Der Film endet mit einer großartigen Verfolgungsjagd oder so und dem Lied „Danza Kuduro“, das von einem der Stars des Films gesungen wurde (nicht Vin Diesel oder The Rock, duh).

Dies war das erste Mal, dass ich das Lied gehört hatte. Hätte ich die letzten sechs Monate in Lateinamerika verbracht, wäre ich dreimal am Tag damit bombardiert worden. Es klang, als würde Don Omar eine neue Entwicklung von Reggaeton kreieren, aber ich entdeckte später, dass dieses Lied Teil einer längeren musikalischen Reise war.

Don Omar nahm die spanische Version von „Dançar Kuduro“auf, die ursprünglich vom französisch-portugiesischen Interpreten Lucenzo geschrieben wurde. Lucenzo, der Europäer, hatte sich den Kuduro aus der angolanischen Streetdance-Musik angeeignet. Kuduro hat seine Wurzeln in der angolanischen Semba und der karibischen Musik von Zouk und Soca.

Die Kuduro reisten also hauptsächlich von Afrika in die Karibik, zurück nach Afrika, nach Europa, zurück in die Karibik und in den Rest der Welt. Whoa.

4. Scatterblog Soundsystem

Auf meinen Reisen durch die musikalischen Internetseiten bin ich auf das Scatterblog Soundsystem gestoßen, ein in Melbourne ansässiges Tanzmusikkollektiv und Plattenlabel.

Das Ziel war es, eine Zusammenfassung der Sounds zu liefern, die wir in unseren ersten 10 Veröffentlichungen mit den Geschmacksrichtungen Cumbia, Dancehall, Techno, House, Kuduro, Funky, Grime und 3ball veröffentlicht haben.

Seit Nortec Collective Ende der 90er Jahre mit dem Musizieren begonnen hat, war ich immer von Fusionen lateinamerikanischer und elektronischer Musik begeistert. Sie haben neue Beats gefunden, zu denen sie für die Klänge einer multikulturellen Zukunft tanzen können.

Außerdem wundert es mich wirklich, warum lateinamerikanische Musik in Australien beliebt ist. Liegt es daran, dass sie dasselbe Klima haben wie Amerika? Haben diese Australier in ihrem Auszeitjahr in Diskotheken entlang des Gringo Trails lateinamerikanische Riddims entdeckt? Oder spiegelt dies nur die neue internetgestützte Zukunft der Schaffung einer globalen Subkultur wider?

5. Cumbia Villera

Cumbia Villera ist ein musikalischer Stil, der seit den späten 70er Jahren aus den Villen Miserias hervorgegangen ist. Der Sound kommt von der beliebten Tastatur-Voreinstellung Cumbia Sonideras und anderen Latin Tropical-Styles. Textlich konzentrieren sie sich auf Partys, Frauen, das Straßenleben … weißt du, typische Gangsta-Scheiße.

Die Innovatoren von Cumbia Villera, Los Pibes Chorros, beeinflussten andere lateinamerikanische Klänge, einschließlich Rock en Español. Ich war aufgeregt zu entdecken, dass eine meiner Lieblingsbands, Molotov, eine Melodie vom Pibes-Hit „Queremos Mas Perreo“im Refrain zu ihrem Grammy-Gewinner-Hit „Frijolero“angehoben hatte.

Ich liebe es, weiter im Stammbaum nachzuschlagen, um die Musik zu entdecken, die die Künstler beeinflusst hat.

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Schauen Sie sich diese Songs und mehr auf dieser Spotify-Wiedergabeliste an: International Regional Dance Parties. Es gibt zu viele regionale Klänge, um sie alleine zu entdecken. Haben Sie Empfehlungen für Songs, die Sie bewegen?

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