Reise
Alle Fotos mit freundlicher Genehmigung von Michael Lynch
In einer neuen Serie über Notebook interviewen wir professionelle Fotografen und diskutieren ihre unterschiedlichen Perspektiven auf Reisefotografie sowie Tipps zum Aufnehmen besserer Bilder.
Der in Japan lebende WILDLIFE-Fotograf Michael Lynch hat seine Arbeiten in verschiedenen Publikationen veröffentlicht, darunter Apogee Photo, Photo Argus, The Nihon Sun, International Business Times und PocketCultures. Matador Editor und Fotografin Lola Akinmade spricht mit Michael über seinen kreativen Prozess.
Wie lange bist du schon Fotograf?
Ich versuche, professionelle Fotos zu machen, und ich liebe es, einige der Leute, die sich Profis nennen, aus dem Konzept zu bringen. Einige von ihnen sind nicht so schwer zu schlagen, andere sind es. Im Alter von 59 Jahren kaufte ich meine erste Kamera und entschied, dass ich wirklich lernen wollte, wie man schießt.
Was - oder wer - hat dein anfängliches Interesse an Fotografie geweckt?
Die freie Natur war schon immer dort, wo ich es vorgezogen habe. Ich bin in den Bergen des Staates New York aufgewachsen und war immer irgendwo im Wald. Ich konnte nie herausfinden, warum die Leute im Haus herumsitzen und fernsehen, wenn es so viele echte Live-Dinge gibt, die man draußen sehen kann.
Im Laufe der Jahre hatte ich einige Kameras. Es scheint, als würde jede Filmkamera, die ich besaß, brechen, verlieren, den Film durcheinander bringen, aufwickeln oder Filmrollen drehen und sie so lange vor der Entwicklung herumliegen lassen, dass keine Bilder mehr darauf sind Bis ich sie bearbeitet habe!
Dann kam digital (50 Jahre später). Eines Tages, vor ungefähr drei Jahren, ging ich mit meinen Hunden am Strand entlang und sah einen Fischadler über mir fliegen. Ich meine, weit oben, wahrscheinlich 500 Meter geradeaus, über mir kreisen. Ich wusste nicht einmal, um welchen Typ Vogel es sich handelte. Ich wusste nur, dass es groß war.
Ich holte mein Handy und mit der Kamera heraus, zoomte und schoss es. Hat ihn mitten im Bild getroffen. Ein kleiner schwarzer Fleck. Dann sagte ich: "Ich möchte eine echte Kamera."
Ich schickte meinem Sohn in Kalifornien eine E-Mail und bat ihn, mir bei der Recherche zu helfen, kaufte einige Magazine für Outdoor-Fotografen und ein paar Bücher über Kameras und begann mit einem sechsmonatigen Entscheidungsprozess.
Dann habe ich mir eine Panasonic DMC-FZ50 gekauft. Fast 160.000 Schüsse drauf und immer noch Schüsse. Ich werde mich nie von dieser Kamera trennen. benutze es immer noch. Und ich kann es jedem empfehlen, der anfängt. Als ich diese Kamera kaufte, hatte ich keine Ahnung, dass ich ein Naturfotograf werden wollte.
Was waren deine ersten fotografischen Experimente oder Erfahrungen?
Erste (ernsthafte) fotografische Erlebnisse, bei denen ich nicht nur Schnappschüsse machte, hatte ich mit meiner Handykamera.
Ich benutzte die Grundkamerabücher, die ich gekauft hatte, und fing an, alle Standard- und Grundfunktionen zu erledigen: Richtungsbeleuchtung, Obstschalen, Drittelregel, Komposition, Blitzlicht, Textur … was immer man sich vorstellen kann, was man mit einer echten Kamera machen kann. während ich weiter suchte, welches Kameramodell ich kaufen sollte.
Wie würdest du die Arbeit beschreiben, die du jetzt machst? Sind Sie auch in der Geschäftswelt tätig? Beliebige stock photography?
Die Arbeit, die ich jetzt mache, WOW, es ist verrückt! Ich habe drei Galerieausstellungen; zwei davon verkaufe ich ab. Die dritte befindet sich in einer Bibliothek und dient nur zur Anzeige. Meine Arbeit im letzten Jahr hat sich drastisch verändert, seit ich online mit dem Schreiben von Reisen angefangen habe. Wo ich früher 6-10 Stunden am Tag damit verbracht habe, wild lebende Tiere zu fotografieren und vielleicht sechs Stunden auf einem Monitor, ist es irgendwie umgekehrt.
Ich war ursprünglich bei Matador in der Hoffnung, Autoren zu finden, die das Schreiben übernehmen und meine Fotografie für ihre Artikel verwenden. Hier in Okinawa wurde ich in Printmagazinen veröffentlicht, nur meine Fotografie, mit jemand anderem, der das Schreiben macht. Ein Kameramann in Japan wird viel bezahlt, viel mehr als Schriftsteller. Ich habe mich mit Schriftstellern abgesprochen: "Du schreibst und ich werde schießen und wir werden 50/50 auf alle Artikel aufteilen, die du veröffentlicht hast."
Das hat eine ganze Weile wunderbar geklappt, bis die Wirtschaft in den Süden zog und Zeitschriften ihre Ausgaben einschränkten. Die Autoren waren damit beschäftigt, ihre anderen Vollzeitjobs zu erledigen und weniger zu schreiben, also beschloss ich, es selbst mit dem Schreiben zu versuchen. Im März 2009 veröffentlichte das Apogee Photo Magazine meinen ersten Artikel und ich bin seitdem dabei und habe ein bisschen darüber nachgedacht, was es braucht, um meine Kamerabatterien aufzuladen!
Aktienagenturen finden mich über meine Website und kontaktieren mich, aber ich bin momentan nicht an ihren Verträgen interessiert. Vielleicht irgendwo auf der ganzen Linie, wenn ich nicht mehr laufen kann. Kaufmännische Arbeit - Ich freue mich darauf, in die Tourismus- / Reiseförderungsagenturen in Japan einzusteigen, aber es kann schwierig sein, Ausländer zu sein.
Welche drei Tipps würdest du Amateurfotografen geben, die daran interessiert sind, deinen Fotostil zu verfolgen?
1. Wachen Sie früh morgens auf. Sie müssen überall sein, bevor die Sonne aufgeht. Das beste Licht ist das frühe Morgenlicht und Sie möchten in Position sein, wenn die Tiere aufwachen und nach dem Frühstück suchen.
2. Kennen Sie Ihre ISOs. Schauen Sie nach draußen und sagen Sie: "Es ist ISO 100, 400, 800 oder 1600, genau jetzt". Bevor Sie aus der Tür treten, überprüfen Sie IMMER die ISO-Einstellungen Ihrer Kamera. Es gibt nichts Schlimmeres, als herauszufinden, warum Sie gerade eine Serie von Aufnahmen mit einer Millionstel Sekunde gemacht haben, weil Sie in der Nacht zuvor mit ISO 1600 fotografiert haben und vergessen haben, wieder auf ISO 100 umzuschalten.
3. Machen Sie viele Aufnahmen und studieren Sie Ihre EXIF-Daten, während Sie jede Aufnahme bearbeiten. Fragen Sie sich: "Was hätte ich tun können, um diesen Schuss besser zu machen?" Wenn Sie die Grundlagen beherrschen, können Sie bessere Aufnahmen machen oder zumindest lernen, mit verschiedenen Blickwinkeln und Einstellungen zu experimentieren, während Sie auf dem Feld sind.
Was hat dich an der Naturfotografie interessiert?
Diese erste Kamera, die Panasonic, hat mir nicht nur Spaß an der Natur gemacht, sondern auch beigebracht, dass ich im Burst-Modus fotografieren kann. Das konnte ich noch nie mit einer Filmkamera machen, die sowieso nicht schnell genug war, um Vögel im Flug zu fangen. Nicht nur Vögel, sondern auch Fische, die aus dem Wasser springen, Vögel, die Fische fangen, Schlangen, die herausstoßen, Geckos, die Motten fangen, Bienen, die Blumen summen, wie Sie es nennen; Ich wurde süchtig.
Welche anderen Fotografen - alte oder zeitgenössische - inspirieren Sie am meisten?
Ansel Adams, der Meister des Lichts und der Schatten, muss das Idol eines jeden ernsthaften Fotografen sein. Zeitgenosse, ich muss mit dir darüber sprechen. Es gibt einen irischen Naturfotografen, den ich in Outdoor Photographer gesehen habe und der ungefähr die gleiche Philosophie wie ich hat: „Ich mache kein Photoshop.“Ich muss einen alten Stapel Zeitschriften durchforsten, um seinen Namen zu finden.
Wie stellen Sie sich ein, wenn Sie sich Motiven nähern, um zu fotografieren? Plauderst du und erklärst du, was du tust? Oder zuerst schießen, später Fragen stellen?
Ein weiterer Grund, warum ich wild lebende Tiere liebe; Du brauchst keine Modelfreigabe! Für die Zeit, in der ich Leute fotografiere, habe ich in allen meinen Kamerataschen einen Stapel Freigabeformulare. Die Annäherung davor oder danach hängt von der Situation ab, insbesondere in Japan. Junge Japaner werden kichern und das Friedenszeichen auspeitschen, wenn sie für ein Foto posieren. Ich möchte lieber sehen, wie sie sich nicht albern verhalten, also fotografiere ich manchmal mit einem Zoom und werde später nachfragen, ob ich das Foto verwenden möchte, für das eine Freigabe erforderlich ist.
Immer wenn ich eine Freigabe unterschreiben lasse, schicke ich das Foto per E-Mail oder drucke eine Kopie für das Modell aus, scanne dann die Freigabe und lege sie mit dem Foto ab.
Was war die verrückteste oder inspirierendste Begegnung, die Sie im Allgemeinen hatten?
Dies ist die einfachste Frage von allen. Am 1. November 2009 war ich gerade aus Sicherheitsgründen von der Straße begleitet worden, weil ich auf eine zweistufige Leiter gesprungen war und mit Blitzlicht die Königin auf der International Avenue während einer jährlichen Nachstellung einer Krönungszeremonie geschossen hatte.
Ich schätze, ich sollte mich ein wenig schämen, also machte ich mir klar, dass ich es war, und ging verlegen zur nächsten Straßenecke, um mich darauf vorzubereiten, wieder mit dem Schießen zu beginnen. Als ich dort stand und darauf wartete, dass die Parade auf mich zukam, damit ich mit einem Zoomobjektiv schießen konnte, starrte mich ein Einheimischer weiter an. Ich schaue ihn an wie "Worauf starrst du?" Und er senkt ein wenig seine Augen, schaut mich aber weiter an.
Also denke ich, er ist nur ein Kamerafanatiker (er hat eine Canon) und versucht vielleicht zu sehen, welche Art von Kamera ich benutze. Ich nähere mich ihm und er sagt: „Bist du Mike, Ryukyu Mike? Also sage ich: „Ja, woher kennst du mich? „, Weil ich keine Ahnung hatte, wer dieser Typ war; Ich habe ihn noch nie in meinem Leben gesehen.
Und ich kann mich ziemlich schlecht an Namen erinnern, aber ich vergesse nie ein Gesicht. Er sah aus wie ein Kameramann aus Okinawa, der sich eine Parade ansah. Er sagt: „Ich bin Myron aus Hawaii. Ich dachte du siehst aus wie Ryukyu Mike. Ich kenne dich von Flickr “.
Dann sagte ich: „Warte eine Minute. Mein Bild befindet sich nicht in meinem Flickr-Profil. Ich habe dort ein Vogelbild, einen Eisvogel. Woher zum Teufel kennst du mich? “Dann sagt er mir, dass es vielleicht von meiner Website oder woanders ist, weil er mir überall im Web folgt.
Das ist das Verrückteste und Inspirierendste, was mir je passiert ist - alles in einem!
Auf welchen Bausatz (Kameramodell, Objektive, Blitzgeräte usw.) können Sie nicht verzichten?
Die bei weitem am häufigsten verwendete Kameratasche ist ein Schulterholster. Es hält meine Pentax K10D mit einer Pentax 18-250 mm, zusätzlichen SD-Karten, Batterien und Reinigungszubehör.
Am zweithäufigsten wird ein altes Militär-Alice-Pack verwendet: es enthält alles, was Pentax K10D, Panasonic DMC-FZ50, 18-250 mm, Sigma 50-500 mm, Manfrotto 725B-Stativ, Lebensmittel, Kleidung, Wasser, wie Sie es nennen; drei tage liefert. Am wenigsten benutzt, aber mit Ausnahme des Stativs hält meine Kamera und meine Ausrüstung eine Lowepro-Umhängetasche.
Diese Tasche benutze ich, wenn ich dort fotografiere, wo ich alles griffbereit haben möchte, aber nicht viel damit herumlaufen will. Ich benutze keinen externen Blitz, bin aber für einen auf dem Markt.
An was arbeitest du gerade noch und was sind deine Ambitionen für die Zukunft in Bezug auf deine fotografische Arbeit?
Letztes Jahr bin ich an rund einem Dutzend Stellen auf den Digitaldruck gekommen und ich habe vor, das fortzusetzen, aber in diesem Jahr werde ich nach einigen Printmagazinen suchen, bevor sie alle bankrott gehen. Ich hatte diesen März eine große Ausstellung, die das Potenzial hat, meine Drucke in einigen gehobenen Galerien in den großen Städten zu zeigen.
Wenn ich meine Arbeit online stelle, gewinnt meine Fotografie an Anerkennung, und schließlich arbeiten einige echte Schriftsteller mit mir zusammen. Ich werde einfach weitermachen, bis ich das ultimative Ziel eines jeden Wildlife-Fotografen, National Geographic, erreiche.
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