Wie Man Preisgekrönte Filme Produziert, Ohne Zur Filmschule Zu Gehen - Matador Network

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Video: Wie dreht man einen Film? | 10 Tipps für deinen eigenen Kurzfilm 2024, March
Anonim

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Nutzen Sie die Filmausbildung, die Ihnen bereits zur Verfügung steht, und üben Sie dann IHRE Filmschule wie Tarantino.

WILL SHORTZ, Redakteur für Kreuzworträtsel bei der New York Times, sprach zu Beginn über die häufige Trennung zwischen dem Hauptfach an der Universität und der späteren Berufswahl. Während ich das nach vier Jahren und Zehntausenden von Dollar nicht hören wollte, bin ich heute ein Beispiel für diesen Trend. Ich habe am College keinen Film studiert und jetzt dreht sich meine Arbeit darum, dass die Prinzipien des Autodidakts für Kinematografie und verwandte Technologien in der Medienbranche innovativ und marktfähig sind.

Ich glaube, wenn Sie motiviert sind, gibt es eine Möglichkeit, sich selbst genug beizubringen, um einen tollen Job zu finden, Berufserfahrung zu sammeln und mit dem fortgesetzten Selbst Erfolg zu haben, ohne die Vorteile eines Filmschulbesuchs (oder eines offiziellen Studiums) herabzusetzen -Verbesserungen. Wie viele Befürworter des autodidaktischen Filmwegs anführen, hat wahrscheinlich auch Ihr Lieblingsfilmemacher sein Handwerk in der Schule nicht studiert.

Wie ist es also möglich, die Vorteile einer Filmschulausbildung zu nutzen, ohne tatsächlich zu gehen?

Das Internet verfügt über ein reichhaltiges Angebot an aktuellen und oftmals kostenlosen Ressourcen für diejenigen, die verbesserte Filmkenntnisse wünschen. Ein wesentlicher Vorteil ist die unglaubliche Anzahl von Video-Tutorials zu neuen Technologien und Filmtechniken. Im Dezember 2010 startete Vimeo seine Video School, einen Bereich der Video-Sharing-Site, der sowohl internen als auch benutzergenerierten Tutorials für Anfänger und Fortgeschrittene gewidmet ist.

Zunächst gibt Video 101 Ratschläge zum Auswählen einer Kamera, zum Aufnehmen und zum Erlernen des Bearbeitens, gefolgt von der Aufforderung, "5 Vignetten" zu erstellen und diese an eine Gruppe von Kollegen weiterzuleiten, die Kommentare und Kritiken abgeben. Sobald Sie von Ihrem eigenen Potenzial zum Filmemachen überwältigt sind oder Ihre Fähigkeiten weiterentwickelt haben, erhalten Sie in den vorgestellten Lektionen detaillierte Informationen zu allen Aspekten des Films, von technisch bis kreativ.

Heutzutage gibt es eine trendige Ästhetik für den DSLR-Video-Look, und dafür hat Vimeo die Hilfe des autodidaktischen DSLR-Kameramanns Philip Bloom in Anspruch genommen, um eine Reihe von Tutorials für diese spezielle Nische zu erstellen. Bloom ist ein versierter Filmemacher und ein „führender Evangelist der Welt für den Low-Budget-Filmlook“. Ungeachtet seines Low-Budget-Appells arbeitete er für große Nachrichtenorganisationen und dergleichen wie George Lucas.

Kreative Bildung beinhaltet nicht immer eine Anleitung zum Umgang mit den Werkzeugen des Mediums. Ich besuchte eine Universität für Studiokunst und selten führte mich einer meiner Professoren durch die Funktionalität der Computerprogramme oder Geräte, die für Aufträge erforderlich sind. Es wird davon ausgegangen, dass Sie es selbst lernen. Weil der Film so technisch ist, ist es eine Notwendigkeit, die ständige Entwicklung von Ausrüstung, Techniken und Vokabeln zu berücksichtigen.

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Verbindungen herstellen. Foto von Wirawat Lian-udom

Das Einreichen Ihrer Filme bei Festivals und Wettbewerben ist eine weitere Möglichkeit, Feedback zu erhalten und potenziell gezielt Kontakt zu den Personen aufzunehmen, mit denen Sie in Kontakt treten müssen. Und da Verbindungen heutzutage eher den Karriereerfolg definieren als Talent oder das Fahren allein, sollte dies eine Priorität für jeden sein, der sich mit Videoarbeit behaupten möchte.

„Mein Ziel war es, mich nach New York zu begeben und eine Filmkarriere zu starten - ohne Verbindungen und ohne Filmschule“, sagt Ryan Bilsborrow-Koo, der Kopf hinter NoFilmSchool.com. Koo kuratiert ein inhaltsreiches Blog mit Posts wie "Wie bekomme ich einen Job in New York?", Das sich bemerkenswert ähnlich anfühlt wie mein erstes Szenario für eine Arbeitsverbindung (moderiert von Matador). Er ist auch stark von der Macht des Filmemachers in einer sich entwickelnden Branche überzeugt.

… Ist der Himmel auf Unternehmen gefallen, die mit unabhängigen Filmemachern Geld verdienen. Die Macht liegt weniger in den Händen von Händlern und Zwischenhändlern als vielmehr in unseren Händen als unabhängige Schöpfer. –Koo

Starke Verbindungen zu haben, deren Namen in entscheidenden Kreisen bekannt sind, ist das Ziel, denn so werden Filme nicht gemacht? Das Drehbuch zu sehen und Filme zu drehen kann im Durchschnitt fünf Jahre dauern, um den traditionellen Weg der Attraktivität für Studios zu beschreiten, und wenn alle Stars in Bezug auf Finanzierung, Besetzung, Crew und Relevanz der Handlung übereinstimmen. Koo verleiht der Route von Kickstarter- oder IndieGoGo-Projekten, DSLR-Kameraaufnahmen und DIY-Filmen, bei denen der Urheber das geistige Eigentum behält, Verdienst.

„… Stellen Sie einfach sicher, dass Sie eine progressive Filmschule besuchen, die DSLRs verwendet und nicht die Nase nach ihnen richtet, um auf Film zu drehen. Wünschte ich, ich wäre zur Filmschule gegangen? Ja und nein. Ich hätte die Erfahrung geliebt, aber ich wäre nicht dort, wo ich heute bin, wenn ich diesen Weg gegangen wäre. Ich hatte Glück und bekam einen Job und habe mich hochgearbeitet. “–Philip Bloom

Als ich mich nach der Universität auf den Weg machte, begann ich zu vermuten, dass die Bedeutung der Hochschulbildung in Zukunft nachlassen würde, obwohl ich meine eigene College-Erfahrung schätzte. Das Preisschild, die quantitative Bewertung und das Erfassen von theoretischem Wissen scheinen nicht zu übersteigen, was mit Berufserfahrung und persönlichem Experimentieren entwickelt werden kann. Informationen und Inspiration werden frei und häufig abgegeben.

„Ich glaube, dass die gesenkten Kosten für Werkzeuge für die digitale Produktion, gemessen an den hohen Kosten einer Filmschule, bedeuten, dass es vielen Menschen besser geht, das Leben zu leben und herauszufinden, was sie über die Welt sagen wollen, als in einem Klassenzimmer zu sitzen, dem man sagt Welche Filme sind wichtig und wo soll die Kamera abgelegt werden? “-Koo

Ich würde mich auch freuen, an Projekten mit brillanten Klassenkameraden teilzunehmen, in der Nähe von erfahrenen Professoren zu sein und das implizite Verdienst eines Abschlusses einer formalen Ausbildung zu erhalten. Ich bin mir nur nicht sicher, ob es steuerlich oder beruflich so vorteilhaft ist, wie es früher war.

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